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Plus d'informations sur:
Otis RUSH, est né le 29 avril 1934 à Philadelphie, Mississippi. |
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| Né à Philadelphie, Mississippi, d’Oc RUSH et de Julia BOYD, Otis RUSH voit le jour dans une famille de six enfants où la religion occupe une place importante. Dans cet environnement, il n’est pas étonnant qu’Otis RUSH commence son apprentissage de la musique en chantant, comme ses frères et sœurs, dans les églises de la ville. |
Albums Conseillés | Je vous conseille pour découvrir le style captivant et prenant d'Otis RUSH, l'album "Essential Collection: The Classic Cobra Recordings 1956-1958", qui vous fera découvrir toute la magie des séances Cobra de 1956 à 1958. Regroupant 24 titres enregistrés sur cette période, vous pourrez alors vous vanter d'avoir parcouru l'une des plus belle page de l'histoire du Blues. Si votre budget ne vous permet pas cette dépense, l'album "An Introduction to Otis Rush", légèrement moins onéreux, vous permettra tout de même de survoler cette même période pour un budget plus sérré. Attention, avec un nombre de titres réduit à 14, le rapport qualité prix n'est pas en sa faveur. Enfin pour les passionnés, les albums "Live in Europe" et "Otis Rush Live and In Concert from San Francisco", représentent à mon avis le meilleur choix, pour rencontrer Otis RUSH sur scène et compléter de façon judicieuse votre approche studio de cette artiste. Avec la magie des séances Cobra et l'envoûtement que vous procureront les albums live que je vous conseille, s'est un véritable sortilège qui vous est lancé par Otis RUSH.
| Pour écouter l'album ou l'acheter cliquer sur le lien. Extraits de la totalité des titres de "Essential Collection: The Classic Cobra Recordings 1956-1958" et de "Introduction to Otis Rush", ci-dessous. Soit un total de 29 extraits différents. | "Essential Collection: The Classic Cobra Recordings 1956-1958"
Publié le 19 septembre 2000, sous le label Varese Sarabande (24 titres) ou Album conseillé: "An Introduction to Otis Rush"
Titres enregistrés entre 1956 et 1958 Publié le 14 mars 2006, sous le label Fuel 2000(14 titres) et Album conseillé: "Live in Europe"
Titres enregistrés le 09 octobre 1977
Publié en 1977, sous le label Evidence (10 titres) et/ou Album conseillé: "Otis Rush Live and In Concert from San Francisco"
Titres enregistrés entre le 18 juillet 2006
Publié en 2006, sous le label Blues Express (7 titres) |
| Passionné également par le Blues, Otis RUSH décide dès l’âge de dix ans d’apprendre la guitare, dont l’enseignement lui sera prodigué par son oncle. Gaucher, Otis RUSH s’approprie rapidement le maniement de la six cordes avant de partir s’installer à Chicago en 1948. Il découvre alors dans les clubs de la ville, les futurs grands noms du Blues moderne qui se produisent sur scène, comme Muddy WATERS, Jimmy ROGERS, Howlin’ Wolf, John Lee HOOKER, T. Bone WALKER ou encore B.B. KING. Progressant encore à la guitare électrique en les regardant jouer, Otis RUSH commence parallèlement à s’imprégner du Chicago Blues de l’après-guerre.
A partir de 1953, Otis RUSH débute sa carrière en se produisant dans les clubs de Chicago, d’abord à l’Alibi, puis au Jazzville en 1955 et enfin au 708 l’année suivante. Il rencontre dans ce dernier club Willie DIXON, personnage qui va jouer un rôle important dans le lancement de sa carrière artistique. En effet, c’est lui qui lui écrit en 1956 le titre "I Can't Quit You Baby" qu’Otis RUSH enregistre la même année pour le label Cobra, en compagnie de Lafayette LEAKE au piano, Wayne BENNETT à la guitare et de Willie DIXON à la basse. Ce titre est un véritable succès, qui définit les bases du West Side Sound par la même occasion.
Les séances Cobra vont s’enchaîner jusqu’en 1958, donnant naissance à l’une des plus belles pages de l’histoire du Blues, avec l’enregistrement de titres comme "Groaning the Blues", "Double Trouble" (enregistré avec l’orchestre de Ike TURNER), "My Love Will Never Die" ou encore "All Your Love (I Miss Loving)". Otis RUSH en profite pour s’affirmer comme l’un des guitaristes les plus talentueux de sa génération, donnant au Blues une nouvelle dynamique par sa vision très personnelle du style. Très respectueux pourtant des traditions musicales du Vieux Sud, le Blues d’Otis RUSH fortement influencé par le Gospel et synthétisant les styles de B.B. KING et de Muddy WATERS, insuffle par sa richesse une bonne dose de modernité au Blues de Chicago. Le style Otis RUSH est né, précurseur du West Side Sound, avec un son souvent saturé et un chant dramatique et théâtral.
En 1959, Willie DIXON conseille à Otis RUSH de signer chez Chess (album "So Many Roads, So Many Trains"), avant qu'il ne décide de passer sous le label Duke où un seul le titre ("Homework") est enregistré. Puis en 1965, Otis RUSH signe chez Vanguard pour enregistrer un excellent album, avec des titres comme "Everything’s Going to Turn Out Allright", une reprise du titre "Think It’s Gonna Work Out Fine" de Ike TURNER. Changeant encore de label, d’abord pour Capitol puis pour Atlantic, Otis RUSH qui multiplie le nombre de ses enregistrements, ne parvient pas à retrouver l’inspiration et la magie qui se dégageaient de ses séances chez Cobra. Progressant encore à la guitare électrique, sa virtuosité atteint alors des sommets, et avec une voix de plus en plus prenante et captivante, seule la collaboration avec Willie DIXON à l’écriture et la production qui lui fait alors défaut, semble être à l’origine de ce manque d’inspiration et de réussite.
Parallèlement, en 1966 Otis RUSH participe à l’American Folk Blues Festival et tourne exclusivement entre 1966 et 1969 dans les clubs de Chicago. En 1971 il enregistre l’album "Right Place, Wrong Time" (Capitol), avant de partir en 1974 sur une tournée européenne avec Jimmy DAWKINS. Il enregistre la même année pour le label Blue Horizon un live et sort en 1975 un autre album live "So Many Roads" enregistré au Japon.
La reconnaissance d’Otis RUSH qui se construit donc essentiellement sur scène, permet à l’artiste d’oublier ses périodes de doutes concernant l’échec artistique et commercial de la plupart de ses albums parus. Continuant sur sa lancée, Otis RUSH se produit en 1977 au Festival de Nancy et au Village Gate de New York l’année suivante. Et malgré la sortie en 1985 de l’album "Tops", suivi d’un live enregistré au Festival de Montreux en compagnie de Luther ALLISON et d’Eric CLAPTON, puis d’un autre live enregistré à San Francisco et enfin de l’album "Ain’t Enough Comin’in" paru en 1994, Otis RUSH ne parvient toujours pas à faire rayonner son talent au-delà d’un circuit d’initiés ou de passionnés. Otis RUSH va jusqu’à reprendre en 1998 des standards de Soul et de Blues (de Marvin GAYE, de Sam COOKE, de Nappy BROWN et de Little MILTON), sur l’album "Any Place I’m Going", mais toujours sans grand résultat.
Pour avoir fait adhérer tant d’artistes à son «école», avec des élèves comme Luther ALLISON, Jimmy JOHNSON, Stevie Ray VAUGHAN ou encore Eric CLAPTON, Otis RUSH mériterait vraiment de retrouver la grâce qui l’habitait à la fin des années cinquante. Ainsi, un public plus large pourrait enfin lui rendre hommage pour l’influence considérable qu’il a exercée sur le Blues et le Blues Rock.
Otis RUSH, l’un des meilleurs guitaristes de Blues, avec une voix aux envolées théâtrales et aux sonorités dramatiques qui servent magnifiquement la virtuosité et le talent de cet artiste; mais dont la nouvelle explosion artistique tant attendue ne s’est malheureusement pas encore produite.
(*) 9 titres présents également sur l'album "Introduction to Otis Rush". Retour page principale: Otis RUSH |
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