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Plus d'informations sur:
Albert KING, né Albert Nelson, le 25 avril 1923 à Indianola, Tennessee. Décédé le 21 décembre 1992 à Memphis, Tennessee. |
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| Albert King (Albert Nelson) est né à Indianola, Mississippi. le 25 avril 1923, d’autres sources indiquent 1924. Il est le fils de Mary Blevins, chanteuse de Gospel, et le beau-fils de Will Nelson, un prédicateur itinérant. Enfant, Albert King quitte le Mississippi pour Osceola, Arkansas, où il grandit dans une ferme. Issu d'une famille de travailleurs dans les champs de coton, c'est là qu'il débute sa carrière. Comme pour beaucoup d'autres, le blues et la guitare sont une échappatoire. Influencé par son père guitariste et motivé par le chant de gospel à l'église, la musique tient une place prépondérante durant sa jeunesse. |
 Albums Conseillés | Je vous conseille pour découvrir l'univers muisical d'Albert KING, de vous procurer les albums "More Big Blues of Albert King", "King of the Blues Guitar" et "The Very Best of Albert King/Stax". Pour un prix global inférieur à 20€, ces trois albums vous permettront de parcourir la période 1959/1974 de la carrière d' Albert KING. Avec un total de 59 titres, vous appréhenderez de façon judicieuse toute l'étendue artistique de cet artiste. Si votre budget ne vous permet pas cette dépense, vous pouvez démarrer votre découverte musicale par l'un des trois albums précédement conseillés ou acquérir l'album "The Ultimate Collection", qui
regroupe à lui seul 39 titres d'Albert KING sur la même période. Il conviendra pour cet album, de surveiller son prix de vente, qui malheureusement à la date de publication de cet article, est supérieur au prix global des trois albums conseillés ci-dessus. Enfin pour les passionnés, l'album "Albert King & Stevie Ray Vaughan [live]", vous permettra d'appréhender toute l'intensité d'une prestation "live" de Albert KING. Complément indispensable à une découverte exhaustive de cet artiste. | Pour écouter l'album ou l'acheter cliquer sur le lien. Extraits de la totalité des titres disponibles de "The Very Best of Albert King /Stax", ci-contre. Extraits de la totalité des titres de "More Big Blues of Albert King" et de "King of the Blues Guitar" sur la "Page principale", en bas de page. | Album conseillé: "More Big Blues of Albert King" Titres enregistrés entre 1959 et 1963 Publié le 13 novembre 2001, sous le label Ace (22 titres) et Album conseillé: "King of the Blues Guitar" Titres enregistrés entre le 25 mars 1966 et mars 1968 Publié en 1969, sous le label Atlantic (17 titres) et Album conseillé: "The Very Best of Albert King /Stax" Titres enregistrés entre 1966 et 1974 Publié en 1993, sous le label Rhino (20 titres)Album conseillé: "The Ultimate Collection" Titres enregistrés chez King's legacy et Stax, dans les années 50/70 Publié le 27 janvier 1998, sous le label Rhino (39 titres) et/ou Album conseillé: "Albert King & Stevie Ray Vaughan [live]" Titres enregistrés le 06 décembre 1983 Publié le 17 août 1999, sous le label Stax (11 titres) |
| C’est un autodidacte de la guitare. Dès l’âge de 6 ans, il débuta avec un diddley bow, aussi appelé jitterbug (Berimbau au Brésil), cet arc musical apporté par les esclaves noirs d’Afrique en Amérique. Le diddley bow se présente le plus souvent sous la forme d’une corde métallique, d’une corde à linge ou d’une lanière de chambre à air tendue entre deux clous sur une planche ou un mur. Il se rencontre aussi sous une forme plus proche de celle de la guitare par l’adjonction d’un manche à balai ou d’une petite planche, d’une boîte, souvent de cigares, et d’une corde métallique. Cet instrument servit d’initiation musicale à de nombreux bluesmen n’ayant pas les moyens de s’offrir une guitare. Outre Albert KING, c’est le cas de John Lee HOOKER, B.B. KING, Robert JOHNSON ou Muddy WATERS, pour ne citer que certains des plus connus. Douze ans plus tard, Albert KING a pu s’offrir sa première guitare qui ne lui coûta qu’un dollar et vingt cinq cents. Jouant avec le pouce, il a un style unique, en frappant les cordes uniquement de haut en bas, il eut beaucoup de difficultés à apprendre les accords. En dépit de cela, il conserva son style de jeu de guitare influencé par Elmore JAMES, Robert NIGHTHAWK et Howlin' Wolf. Quand il commença à maîtriser la guitare, il joua avec le Yancey’s Band puis les Grove Boys, mais il conserva son travail de jour, conducteur de bulldozer, d’où son surnom “le bulldozer de velours". Il alla en Indiana et chanta avec les Harmony Boys. Ensuite, il rejoint Chicago, où on lui proposa de jouer avec le Bluesman Jimmy REED, puis Brook BENTON et Jackie WILSON. Il enregistra ses premières chansons pour le label Parrot Label Owner Al Benson. Des titres sur ce label eurent du succès “Bad Luck Blues” et “Be On Your Merry Way”. Mais Albert KING gagnait peu d’argent et il quitta le label. Six ans plus tard, il signe avec les labels Bobbin et King. Pour ces labels il enregistre une vingtaine de titres et atteint la quatorzième place dans le top 20 blues. Il a aussi un petit hit “ I’m a Lonely Man”. KING resta dans ce label de 1959 à 1962. Il le quitta aussi car il n’était pas assez payé ($800). Ses plus gros succès arrivèrent dans la firme Stax Records. C’est alors qu’il devint une grande figure du blues. A la fermeture de Stax Records, il signe chez Utopia Records. Ils produisent “Truckload of Lovin’”. Puis il prit le meilleur tournant de sa carrière depuis Stax en entrant chez Fantasy label. "San Francisco ‘83" et "I’m In A Phone Booth Baby" sont les deux grands classiques enregistrés chez eux. En 1968, Albert KING se produit au Fillmore West Concert où il captiva son public. A l’issue de sa performance il fut proclamé le guitariste le plus imité et devint un des premiers chanteurs de Rhythm and Blues à jouer avec un orchestre. Il enregistra avec le St. Louis Symphony et maria ainsi le blues et la symphonie. En 1983, après de nombreuses tournées aux States et à l’étranger, Albert KING est intronisé au W. C. Handy International Blues Awards Hall of Fame . Il remporta deux Grammy pour “San Francisco ‘83 “et “I’m in A Phone Booth Baby”. Albert KING succomba à une attaque cardiaque le 21 décembre 1992. De nombreux musiciens et fans l’accompagnèrent dans sa dernière demeure. Il fut l’un des grands bluesmen électriques de l’après-guerre et nul doute qu’aujourd’hui au Paradis il initie Saint Pierre au grand art du Bend.
Quelques mots sur "Lucy" la guitare d’Albert King. Notons tout d’abord comme un lien de parenté dans ce prénom avec celui de "Lucille" pour la guitare de B.B. King. Ces deux guitares viennent de la marque Gibson. Celle de B.B. KING est une 335 spécialement conçue pour lui (sa caisse pleine fait d’elle une guitare anti-larsen) ; la guitare d’Albert KING est une Gibson aux formes futuristes, une Flying V.
La guitare électrique Gibson Flying V a été produite pour la première fois en 1958 par la firme Gibson. Toutefois les premiers prototypes datent de 1957. Elle ne rencontre pas au départ un grand succès, et elle est même retirée du marché. C'est seulement dans la deuxième partie des années 1960 qu'elle connaît un regain de popularité. Albert KING mais aussi Jimi HENDRIX l'adoptent, en raison de son look original, provoquant ainsi à nouveau sa commercialisation.
Depuis 1967, date de cette réédition, de nombreux modèles ont été commercialisés, associés à des noms de guitaristes prestigieux. En raison de leur insuccès initial, les modèles originaux (de 1958 à 1960) ont été produits en très faible quantité (80 exemplaires sont officiellement recensés chez Gibson !). Paradoxalement, c'est aujourd'hui leur rareté qui fait qu'elles comptent parmi les guitares les plus chères du marché de la guitare de collection ("Vintage"). La cote officielle d'un de ces modèles avoisine les 300.000 $ et le prototype originel de la Flying V, retrouvé par hasard lors de la fermeture des ateliers de Kalamazoo au début des années 90 a été vendu aux enchères pour la somme de 1,5 millions de dollars, ce qui en a fait probablement la guitare la plus chère du monde !... (encart paru dans un numéro du magazine guitarist) En outre ces modèles avaient la particularité d'avoir un corps en korina, essence aujourd'hui protégée. Ce type de bois contribue grandement au caractère sonore unique des Flying V originales alors que les modèles actuels sont presque toujours réalisés en acajou, comme la plupart des guitares Gibson. Il est à noter que la Gibson Explorer, aux formes aussi futuristes, a connu un sort à peu près identique, avec les mêmes remarques concernant le korina et le faible taux d'expédition. Sa valeur aujourd’hui est grandiose. texte de Blouboss. Novembre 2007. 1er Prix au concours "Premier Anniversaire d'Abc Blues & Soul". Pour le contacter: blouboss@orange.fr
Extraits de la totalité des titres de "More Big Blues of Albert King"et de "King of the Blues Guitar" sur la "Page principale", en bas de page. |
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